The Dynamic Eye

在20世纪50年代和1960年代，许多艺术家开始将数学理论、科学研究和色彩理论融入到他们的作品中，有些艺术家开始使用计算机来创作图像。这些艺术家并不将观众视为被动的观察者，而是积极的参与者，在实时和空间中与艺术互动。他的作品经常引发复杂的视觉感受，由观察者对形状、颜色和图案的感知激活。有时，这种效果会因运动元素的加入而加剧，这些元素会产生真实的或感知的运动。欧普艺术——光学艺术的缩写——就是在这一时期出现的。与这一运动相关的艺术家将简单的线条、几何形状和鲜艳的色彩结合起来，创造出光学效果和幻觉。大约在同一时间，一波动态艺术家利用发动机、移动元素、能源和观众互动来挑战艺术的静态形式。这两个运动在历史上是相关的，许多艺术家在这两个领域工作，但它们也应该被视为独立的方法，产生了各种各样的艺术作品，从严格的几何形状和规则的节奏到更有机的形式和混乱的结构 - 和，有时会加入明显相反的想法。 《动态之眼》以全球视角回顾了欧普与动态艺术的兴起。它将与这些运动及其前辈密切相关的艺术家编织在一起，并将他们与当时由于共同的主题和形式关注而经常一起展出的平行运动和实践联系起来。该展览涉及选择合作的重要艺术家群体，以及为欧普和动能艺术发展奠定基础的展览。展览没有遵循严格的时间顺序，而是将欧普艺术和动态艺术重新定义为不同时代、地域和文化背景的艺术家所采用的趋势。他们的共同点是对刺激观众的目光和感知、将艺术提升到新的维度有着浓厚的兴趣。